1972年在倫敦出生的導演Joe Wright拍的第一部電影《傲慢與偏見》（2005），受到國際關注，又捧紅了女演員Keira Knightley。隨後他拍的第二部電影《Atonement》（港譯《愛‧誘‧罪》）（2007）成為該年威尼斯電影節開幕電影。他是歷來獲得此榮譽、最年輕的導演，又是美國電影行業雜誌《Variety》關注的五位導演之一。現在該片已獲得金球獎7項提名，大概在即將公佈奧斯卡金像獎中，又會成為熱門電影。

《Atonement》是了不起的電影嗎？不完全是，但在各方面卻又不錯，在好電影不常有的年代，有這樣一部英格蘭（小說、故事背景、導演、演員）電影出現，成為國際焦點可以理解。

都很欣賞本片的編劇Christopher Hampton與導演Joe Wright，把不新鮮的橋段（13歲女孩誣告成人，令至他或她身敗名裂）弄到蕩氣迴腸。影片放在1935年，融合進第一次世界大戰，令注入歷史感的故事加重份量和感染力，而電影的視覺性和趣味性亦加強不少。片中戰場撤退那場戲，那個一鏡長篇幅片段獲得普世稱讚。從愛情文藝片角度來看戰爭的殘酷，無疑可讓居住在太平盛世的觀眾溫習一下戰時人民生活，也算發揮文藝作品的社會效益。

本片編劇與導演安排第三者（也就是贖罪者）來講這個故事，而又分三個階段來講，分別是13歲女孩時期、20歲當戰時護士時期和老年當作家時期，每個時期皆透露一些關鍵的事情。影片時空轉換頻繁，前後次序顛倒，後發的片段放在前面，而先發的卻放在後面。例如在影片開始時，13歲女孩看見姐姐與家僕兒子在一起，以為姐姐被調戲作弄。那場戲，實情並不是如小孩所見和所想的那樣。片段不順著時間先後次序出現便產生歧義。這樣的處理方法，在影片結尾時多次應用，最有趣還出現兩個結局，產生的效果更豐富，既增加故事趣味性（情節轉折），同時提高影片的悲劇性，更點出人生命運的無常和令人無奈。

男主角與女主角歷經艱辛、終於重逢，編導都知道觀眾渴望他們有快樂的時光，於是便安排這樣的溫馨場面出來，讓觀眾開心一下。但很快編導便回到原來的故事情節，原來男、女主角早已有悲劇結局。編導在結尾時玩弄時空，既回復片首的處理手法，而所製造的戲劇效果卻又十分成功。影片最後說昔日小女孩已成作家，在電視上接受訪問，細講小說裡這件舊事，這樣的處理，洗去原本不太新鮮情節的舊氣味。本片如果真的在即將來臨的奧斯卡金像獎典禮中成為熱門作品，或許也可勉強說得過去。

34歲、拍第二部劇情長片的Joe Wright十分老練，片中幾場關鍵戲，他的鏡頭像解剖刀，瞄準重點劏下去，觀眾跟著他的鏡頭運動去看，不難發現事情真相和導演訊息。本片出來之後，導演Joe Wright、男女演員James McAvoy和Keira Knightley備受世界關注，我也隨即跟上，會緊張留意他們下一部作品。（完）

#####

作者發表於各大報刊雜誌的文字，現經由作者整理重刊，公開閱讀。

[ #2008電影 ]